现实主义的剧不好写，更不好拍，但是《青春之城》用自己的行动告诉世人，它可以。

此次发布的定档海报以“父子情”为主题基调。海报中，爸爸（冯进高 饰）高大伟岸的身躯包裹着儿子（梅子健 饰），父子两人都是满脸心事的看向一边，初步展露了父子之间似乎存在隔阂。而儿子半拉着帘子的动作则预示着他想走进父亲的内心却又挣扎,令人感同身受的同时也不禁为影片中的父子亲情揪心。海报整体风格偏暖色调，很形象的展现了亲情电影的温暖质感，易引发观众的共鸣。

程耳还谈到自己并未受到票房的困扰，“我自己后面的项目《人鱼》也好，其他计划也好，都是之前已经商定的，其实跟《无名》的票房没有关系。”

除此之外，预告中百蛛同框的画面不仅震撼，信息量还多到爆炸，眼尖的粉丝根据一闪而过的身影找到了“漫威蜘蛛侠”、“日漫蜘蛛侠”、“蜘蛛警官”、“纸袋蜘蛛侠”、“狼人蜘蛛侠”、“六臂蜘蛛侠”等漫画和游戏角色，这种随处都是彩蛋的作风实在是太得粉丝欢心了，相信如果能在大银幕看到这种场面一定极为壮观。

过去人们都认为，“这是我拍的电影！”但实际上有没有想过，这不是一部虚构电影。如果是虚构电影，台词是你写的，编剧是你做的，场面调度也都是你自己安排的，那当然可以作为你的智力成果。但是在民族志电影的拍摄者，人家说话并没有经过你的安排，人家去做自己的事情，比如举办一场婚礼、种庄稼、喂猪、做饭……人家并没有在听从你的安排和指挥，就像你刚才说的，我们是借助了别人的行为，借助了别人的面部表情，借助了别人说的话，来完成我们自己的表达。这个表达不是我告诉别人这什么，而是我对他们文化的理解。如果我们真正能够理解，或者在心态上放低一点，承认这个影片就是摄像机前的人跟我们合作共构的成果的话，那这种权力关系就会稍微平衡一些。如果觉得这个电影就是我的成果，那么这种不对等的关系就会越发偏离。但目前我很悲观地认为，这种关系其实是很难化解的。除非有一天，我在拍别人的时候，别人同时也拿着机器怼着我拍，我们俩一直这样互拍下去，他来表现我，我去表现他，但其实这之后也形成了两个不对等的关系。

本届“荷花奖”终评中，群舞《门神》引起专家们的热议，甚至在评委中引发争议。《门神》讲述的是门上贴画中的众位门神，因一个孩子的啼哭“穿越”到当代社会，骑上滑板车、扭扭车，洗脱原本凶神恶煞的门神形象，用上十八般武艺，铆足劲儿开始哄娃。这一作品在最终得分排名中并未排进前15名，但在评委、专家乃至观众中引发讨论，有人认为它应该使用更明确的古典舞语汇，也有给出高分的评委为这个充满现代情感的故事感到惊喜：古典舞开始用美的方式介入现实生活。