在会议发言的尾声，纪录电影《不孤岛》的编剧、导演曹金玲回顾了电影的制作过程和创作理念。曹金玲表示，能够深耕于现实主义，并在影像上呈现出诗意是自己对电影的追求。在人物的选择与创作中，曹金玲最大可能地去挖掘情感，始终坚信人物的普遍性情感能感动到观众。对于各位学者的肯定，不甚感激。提到纪录电影的创作，曹金玲直言：“素材是实，创作者的主观的意图和情感是虚，即我的主观性、我的世界观、我的人性、我的人格。这个虚实，能够被评价为内敛与节制，我很感恩。”不仅如此，曹金玲始终以学习的态度倾听与发言。“我会更加努力，希望做得更好。”——这是她恒久不变的创作热忱。

编剧田良良认为，科幻题材虽然悬浮，但也要坚持现实意义，要秉持一以贯之的严谨态度，“我们虽然是在改编一个科幻作品，但是我们选择了一个现实主义的创作想法，缔造一个可信的情境，由此出发来做戏，这样的方法让我们的角色更真实，情感更饱满，观众能够更容易跟科幻中的角色共情。虽然科幻，但是不悬浮，具有更强烈的现实主义意义。同时我们在创作的过程当中，其实是希望时刻传递一个比较积极向上的主题和价值观。”

年轻演员尽显古代战士英姿 数月磨砺极致锻造每一刻

7位演员，尤其值得关注。

城市的成长还包含了政府和管理机构的成熟。管理方式的转变和完善，同样是由人的转变来实现的。《青春之城》设计了崔江北和蒋楠楠夫妇这条线索，体现鹏城政府对于城市转型的理解和感悟。在科创委工作的崔江北为创业者提供政策支持。在企服办工作的蒋楠楠则与夏末不打不相识，在深入了解夏末的企业之后，主动给企业发展创造条件。

传统意义上，驻场演出指一部剧或演艺项目，在固定的场地开展常态化的演出，业内一般认为，连演50场以上的即可称为驻场演出。随着演艺市场内容的丰富，驻场演出的概念也越来越宽泛。不只局限于某个剧场上演某一部固定的作品，而是变成了在某一剧场常态化上演的、具有鲜明品牌特色的演出。比如繁星戏剧村《奋不顾身的爱情》连续十年上演近3000场，吸引大量年轻学生白领观看；位于751D·park园区的小柯剧场，持续推出《稳稳的幸福》《等你爱我》等9部小柯个人风格鲜明的音乐剧；北京地质礼堂、A33剧场、磁剧场等“开心麻花”驻扎的剧场里，笑声连连……