·当然，目前这一切都是科学家的猜想，还是看看科幻电影娱乐下就好。

从定档开始，《中国乒乓》就命运坎坷。1月6日，《中国乒乓》宣布定档大年初一，10天后又改档至大年初三上映。在上映两天后，影片微博又发布声明称“因我们宣传发行团队在决策、筹备、推进工作中存在重大决策失误和严重不足，致使影片在春节档陷入特别被动的局面。”电影自此宣布改为小规模放映，直到2月17日正式上映。避开春节档的激烈竞争后，《中国乒乓》依旧没有吃到电影“空窗期”的红利，预期票房从春节时的5亿下缩水至1亿。

通过《变形金刚7》，我们可以窥见此类“超级爆米花经典IP”不断走向崩塌的内在原因。首先，类型化叙事模式导致故事情节重复，视觉轰炸的一再循环，最终引发了电影消费者的审美疲劳。《变形金刚》系列真人电影最早于2007年被搬上大银幕，彼时的好莱坞电影工业美学的标准化生产体系，正独霸全球电影市场。作为成熟的文化工业制品，《变形金刚》系列影片讲述了符合西方主流文化和价值观的合格故事——小人物的自我救赎与成长，乃至于拯救世界；反过来，无论反派多么强大，最终都会在“正义联盟”团结与爱的加持下被打败。个人英雄主义、怪诞的世界观、冒险精神、家庭伦理、廉价的正义观、史诗般的宏大场面以及所谓的政治正确，几乎成为这种类型大片取得成功的必备要素。《变形金刚7》虽然宣称“另起炉灶”，但在叙事过程中仍然延续了该系列的类型化叙事套路与传统，与其他好莱坞系列电影（如《星际迷航》系列、《星球大战》系列、《黑客帝国》系列、《阿凡达》系列等）相比并没有任何新意，甚至把《变形金刚1》的故事重新讲述了一遍。类型叙事的低劣重复、意识形态话语上的小心思、创造力和想象力的衰竭，以及故事情节上的乏善可陈，拼贴出这种“好莱坞式的美学怪胎”，必然不能引发观众的好奇心与“同理心”，并带来审美疲劳，甚至欣赏欲望的枯竭。这就是《变形金刚7》及相似类型好莱坞大片走向崩塌的致命诱因。

那个年代的男人这样很普遍是没错。但白描爹味、白描并歌颂爹味“父爱如山”，白描并呈现爹味的压迫，是不同层次的事情。

另外，内地公映两天收获360万美元（2395万元），本片制作成本达1.5亿美元。

除了探讨婚姻关系，剧集也讽刺了一些网络现象。