同时，中国近年的动画电影在画风上没有一味地追求精致、繁复和逼真，而是有意识地将画风与题材、主题相结合，既突破了以往画风简单和平面化的窠臼，又使画面以独特的方式参与影片的情绪表达和主题建构。如影片《大护法》（2017年）是比较拙朴的二维动画，但许多画面有水粉画和国画的层次感与意境，地洞里的画面像版画和装饰画，以粗粝和诡谲的氛围完成了“造境”之功能。影片《深海》（2023年）的画面又有一种油画般的质感，经常出现大块面积高饱和度的暖色和冷色，生动地描摹了抑郁症患者头脑中的世界，这个世界立体、驳杂、混沌，且因为非理性的情绪起伏，这些色彩常常处于一种流动和变化的状态中。影片不仅体现了一种更为现代和开放的艺术观念，对于抑郁症群体的关注和关怀也令观众感动。

与此同时，以旅游重镇著称的成都市，成都文旅集团用一年时间谋划布局了“文旅+影视”新赛道，凭借一系列高品质的剧集、综艺产品，以及线上线下双向奔赴的影游联动新发展模式，快速由“行业新手”成为“专业玩家”，在影视和文旅界引起行业内外的热议。已经播出的《一路唱响》获得了国家广电总局的高度肯定，中国电视艺术委员会专门举办研讨会探讨《一路唱响》开启讲好中国故事的新风尚。正在后期制作中的古装剧《小财迷》则将故事的发生地虚构为“芙蓉城”，男女主角的家设计在“宽窄巷子”，他们穿着“宽窄布衣”“宽窄青衣”，品着“三花茶”，在“金熊猫餐厅”里偶遇……一系列充满成都元素和成都生活方式的巧妙设计，使得成都将随着该剧的播出而再一次取得“不是广告优于广告”的效果。成都出品的一系列影视剧作品同样以娱乐、旅游形式进行二次裂变，传播，给予了市民和游客能够参与的机会，以及沉浸化体验和消费的契机，并且整体而言给城市相关产业、经济业态带来了利好的局势。

还是那句话，余华的作品太难改啦。

第二十五届上海国际电影节展映板块特别策划的“中国当代艺术电影展”，公布了第一部分的片单，吸引了众多影迷关注。

所以很多观众认为，这个人物确实有点没必要，纯粹膈应人不说，目前也看不到这个人物对于剧情起到了什么样的推进效果，似乎只是为卫国平制造了一个“对手”，以此营造主角破案的不容易。

只能说，魔高一尺道高一丈，是制造了过去镜的稷泽改变了整个历史与魔神的宿命。他用过去镜辅助黎苏苏重回过去，改写历史。让她用爱感化澹台烬。